니르말라 시타라만(Nirmala Sitharaman) 재무장관의 2026~27년 연합예산은 인도의 창조산업을 정부의 서비스 주도 성장 전략의 중심에 확고하게 위치시켰으며, 이는 점점 더 “오렌지 경제”라고 불리는 분야에 대한 가장 명시적인 정책 지지 중 하나입니다.
2025-26년 경제 조사의 분석 프레임워크에 기반을 둔 예산은 애니메이션과 게임에서 라이브 엔터테인먼트, 디자인 및 지적 재산에 이르기까지 창의성 중심 부문이 어떻게 대규모 고용 소스와 관광 중심 성장으로 발전할 수 있는지 설명했습니다.
이들 부문은 주로 소프트파워나 재량적 소비로 간주되기보다는 이제 젊은 근로자를 흡수하고 스타트업을 지원하며 도시 경제를 강화할 수 있는 노동집약적, 고승수 산업으로 자리매김하고 있습니다.
‘오렌지 경제’란 무엇입니까?
흔히 창조경제로 묘사되는 오렌지 경제는 문화, 창의성, 기술, 지적재산권을 통합하여 경제적, 사회적, 문화적 가치를 창출하는 광범위한 지식 기반 활동을 의미합니다.
전통적인 제조업 중심의 성장과 달리 이들 부문은 물리적 상품보다는 아이디어, 예술적 표현, 문화 자본에서 주요 가치를 창출합니다.
2025-26년 경제 조사에 따르면, 문화, 미디어, 엔터테인먼트, 지적 재산을 포함한 창의성 주도 영역은 인도의 고용, 도시 서비스 및 관광의 주요 동인이 될 가능성이 있습니다.
설문 조사는 유엔 무역 개발 회의(UNCTAD)의 추산에 따르면 창조 산업이 국가 전체 국내 총생산의 0.5%에서 7% 이상 기여한다는 점을 지적하면서 이러한 활동을 글로벌 맥락에서 설명합니다.
인도에서 오렌지 경제의 관련성은 젊은 인구, 도시화 증가, 가처분 소득 증가, 광범위한 디지털 채택, 도시의 물리적 인프라 개선 등 설문 조사에서 강조된 구조적 요인에 의해 증폭됩니다.
이러한 조건은 규제 및 용량 제약이 해결된다면 창의성 중심 서비스가 빠르게 확장될 수 있는 생태계를 조성합니다.
인도의 광범위한 창작자 경제는 이미 급속한 확장을 목격하고 있습니다. 의 추정에 따르면 인도의 창작자 경제는 연평균 18%의 성장률을 보이며 그 가치가 2023년 190억 루피에서 2026년 340억 루피로 증가할 것으로 예상됩니다.
FM은 2026년 예산 연설에서 무엇을 발표했습니까?
일요일에 9회 연속 연합 예산을 발표한 Sitharaman은 이러한 부문에 대한 전략적 전환을 알리고 이를 일자리와 서비스 중심 확장의 새로운 엔진으로 삼았습니다.
연설에서 Sitharaman은 인도 애니메이션, 시각 효과, 게임 및 만화(AVGC) 부문의 성장 잠재력을 강조하면서 이 분야가 인도에서 가장 빠르게 확장되는 창의적 산업 중 하나라고 설명했습니다.
Sitharaman은 “인도의 애니메이션, 시각 효과, 게임 및 만화 분야는 성장하는 산업으로 2030년까지 200만 명의 전문가가 필요할 것으로 예상됩니다.”라고 말했습니다.
“저는 뭄바이에 있는 인도 창의 기술 연구소를 지원하여 전국 15,000개 중등학교와 500개 대학에 AVGC 콘텐츠 제작자 연구소를 설립할 것을 제안합니다.”
제안된 이니셔티브는 뭄바이에 있는 IICT(Indian Institute of Creative Technologies)를 통해 구현될 예정이며, 교육 기관 전반에 걸쳐 AVGC 콘텐츠 제작자 연구소의 전국적인 네트워크를 구축하도록 설계되었습니다.
정부는 중등학교와 고등교육 대학을 모두 대상으로 교육 파이프라인 초기에 창의적이고 디지털 기술을 내장함으로써 콘텐츠 제작, 게임, 애니메이션, 시각 효과 및 관련 디지털 서비스 분야의 미래 인력을 확대하는 것을 목표로 하고 있습니다.
정부는 AVGC 부문에만 10년 말까지 약 200만 명의 숙련된 전문가가 필요할 것으로 추정하며, 이는 인력 문제의 규모와 관련 경제적 기회를 강조합니다.
AVGC 랩 이니셔티브는 인도의 차세대 크리에이터 생태계를 강화하는 데 근본적인 역할을 할 것으로 예상됩니다.
전문 인프라, 도구 및 교육에 대한 액세스를 제공함으로써 이 프로그램은 취업뿐만 아니라 창의적인 영역에서 기업가 정신 및 스타트업 형성을 지원하기 위한 것입니다.
인도에서는 숙련된 전문가 부족 문제를 어떻게 해결할 것입니까?
Sitharaman은 디자인 산업의 급속한 확장을 인정하면서도 여러 분야에 걸쳐 숙련된 디자이너가 지속적으로 부족하다는 점을 지적했습니다.
이를 해결하기 위해 재무장관은 인도 동부 지역에 새로운 국립 디자인 연구소(NID) 설립을 제안했습니다. 이 계획은 디자인 교육을 강화하고 전문 교육에 대한 지역적 접근을 확대하는 것을 목표로 합니다.
인도에는 현재 7개의 국립 디자인 연구소(National Institute of Design)가 있으며 모두 국가적으로 중요한 연구소로 인정받고 있습니다.
제안된 추가 인원은 제조, 서비스, 브랜딩, 제품 개발 및 디지털 인터페이스 전반에 걸쳐 중요한 역할을 하는 디자인 중심 산업의 인재 풀을 심화시키려는 정부의 의도를 반영합니다.
콘서트 경제는 어떻습니까?
2025-26년 경제 조사의 가장 세부적인 부분 중 하나는 콘서트 경제에 초점을 맞추고 있으며, 이는 인도 서비스 환경에서 영향력이 크지만 아직 개발되지 않은 구성 요소로 확인됩니다. 설문 조사에 따르면 라이브 엔터테인먼트는 티켓 수익을 훨씬 뛰어넘는 경제적 가치를 창출합니다.
국제적인 증거를 바탕으로 설문조사에서는 라이브 음악이 전 세계 음악 수익의 약 3분의 1을 차지한다고 지적했습니다. 미국에서 라이브 음악은 2019년에 1,300억 달러 이상의 경제적 생산량을 창출했으며 900,000개 이상의 일자리를 지원했습니다.
영국에서는 음악 관광이 2022년 GDP의 약 0.3%에 해당하는 66억 파운드를 기여했습니다.
이 수치는 라이브 엔터테인먼트와 관련된 경제적 파급 규모를 설명하기 위해 인용되었습니다. 콘서트와 대규모 이벤트는 숙박업, 여행, 물류, 광고, 보안, 음식 서비스, 지역 교통 등 다양한 분야의 수요를 자극합니다.
설문 조사에서는 콘서트를 “단기 관광 승수”로 설명하며 짧은 기간 동안 숙박, 음식, 교통 및 도시 서비스에 대한 지출을 증가시킨다는 점을 지적합니다.
이벤트 운영, 무대 관리, 물류, 접대, 보안, 미디어 등 젊은 근로자와 창의적인 전문가를 흡수하는 경향이 있는 부문 전반에 걸쳐 고용이 창출되면서 노동 집약적인 특성도 강조됩니다.
인도의 콘서트 경제는 어떻게 진행되고 있습니까?
인도의 경우 콘서트 경제는 아직 초기 단계이지만 꾸준히 확대되고 있다.
경제 조사에서는 이러한 성장을 젊은 인구, 재량 소득 증가, 디지털 티켓팅 플랫폼의 확산, 도시 인프라의 점진적인 개선 등 여러 가지 가능 요인에 기인합니다.
그러나 설문 조사에서는 성장만으로는 자동으로 경제적 이익을 얻을 수 없다는 점을 명시적으로 밝혔습니다. 이는 규모와 효율성을 제한하는 여러 가지 구조적 병목 현상을 식별합니다.
가장 중요한 과제 중 하나는 국제 규모의 공연을 개최할 수 있는 대형 라이브 이벤트 장소가 부족하다는 것입니다.
규제의 복잡성 역시 여전히 주요 장애물로 남아 있습니다. 이벤트 주최자는 대규모 콘서트를 개최하기 위해 10~15개의 별도 승인이 필요한 경우가 많아 불확실성, 지연 및 추가 비용이 발생합니다.
해외 공연자에 대한 외환 및 지불에 대한 제약으로 인해 글로벌 이벤트 조직이 더욱 복잡해졌습니다.
설문 조사에서는 간소화된 허가, 예측 가능한 규제, 효과적인 군중 관리 및 안정적인 라스트 마일 연결의 중요성을 지적하면서 “국제적 경험은 경제적 이익이 도시 준비 상태와 촉진적 거버넌스에 달려 있음을 강조합니다”라고 강조합니다.
잠재적인 해결책으로 설문 조사에서는 “이러한 행사를 위해 문화유산을 개방하고 외국 공연자들을 위한 비자 및 외환 허가를 용이하게 하는 것”이 글로벌 콘서트 장소로서 인도의 매력을 크게 향상시킬 수 있다고 제안합니다.
콘서트 경제 활성화를 위해 어떤 조치를 취하고 있나요?
규제 단편화 문제를 해결하기 위해 경제 조사에서는 정보 방송부가 라이브 엔터테인먼트 허가를 위한 단일 창구 메커니즘을 연구하고 있다고 지적합니다.
제안된 이 시스템은 이벤트 주최자의 행정적 복잡성을 줄이기 위해 주 정부를 포함한 여러 기관의 승인을 통합합니다.
설문조사는 구현 일정을 제공하지 않지만 콘서트 경제를 확장하고 고용 및 관광 잠재력을 발휘하기 위한 중요한 조력자로서 규제 단순화를 암묵적으로 구성합니다.
설문조사에서 제시된 더 폭넓은 주장은 라이브 엔터테인먼트가 틈새나 일시적인 활동으로 취급되어서는 안 되며, 통합된 도시 개발 및 관광 전략의 일부로 취급되어야 한다는 것입니다.
조정된 계획과 촉진적인 거버넌스를 통해 콘서트와 문화 행사는 도시 브랜드화, 방문객 유입 및 서비스 부문 고용에 의미 있는 기여를 할 수 있습니다.
창조산업은 어떻게 도시 성장을 촉진하는가?
라이브 엔터테인먼트 외에도 경제 조사에서는 오렌지 경제를 도시 경제 성장의 핵심 구성 요소로 지정합니다. 창의성 주도 부문은 도시에 집중되는 경향이 있으며, 그곳에서는 인재, 인프라, 청중 및 보완 서비스로 구성된 밀집된 네트워크의 혜택을 받습니다.
설문 조사에서는 창조 산업을 도시 수준 계획, 관광 진흥 및 인프라 개발과 연계하면 경제적 영향을 증폭시킬 수 있다고 주장합니다.
또한 이 접근 방식은 전통적인 제조업이 인도의 증가하는 인력 규모를 흡수하지 못하는 시기에 노동 집약적 서비스 분야의 고용 창출을 지원합니다.
또한 시청하세요:
창조경제에 대한 정부의 관심은 예산 외의 계획에도 반영됩니다. 세계 시청각 및 엔터테인먼트 서밋인 WAVES 2025가 인도 정부 주최로 뭄바이 Jio 월드 컨벤션 센터에서 개최되었습니다.
이번 정상회의 목표는 인도를 미디어와 엔터테인먼트, 지적재산권, 기술 혁신의 글로벌 허브로 자리매김하는 것입니다.
이는 방송, 영화, 애니메이션, 게임, 디지털 미디어, 인공 지능 및 관련 영역 전반에 걸쳐 인도의 강점을 보여주고 콘텐츠 제작과 기술의 융합을 강조합니다.
WAVES와 같은 행사는 투자, 파트너십 및 시장 접근을 유치하면서 인도의 창조 산업을 세계 무대에 투영하려는 정부의 의도를 강조합니다.
